如何写一首十四行诗?

一般来说,Sonnet被定义为具有14行和一种遵循“抑扬格五音步”格律的诗歌。它的两种最常见形式:莎士比亚体(又名英语体)和彼特拉克体(又名意大利语体),各自又有着显著的不同。本文将全面阐述这两种诗体的形式内涵,并且透过其它一些不太了解的形式,对十四行诗进行最大可能性的探讨。同时教授初学者,学习如何才能写出一首美妙的十四行诗。

一、写一首莎士比亚体十四行诗

1、采用莎士比亚体押韵方案

如果你还只是个十四行诗的新手,那么莎士比亚体会是一个非常不错的开端。因为它有着最为规则和直截了当的押韵方案和诗体结构。莎士比亚体十四行诗通常遵循这样的一个押韵方案:ABABCDCDEFEFGG

这些字母分别代表出现在每一行末尾字的发音。因此,按照这样一种交替的韵律形式,我们发现第一行和第三行的最后一字必须押韵;第二行和第四行;第五行和第七行;第六行和第八行;以此类推,至于最后的对联都是以押韵的形式结束。

2、根据“抑扬格五音步”书写诗行

“抑扬格五音步”是诗的格律的一种形式,可以衡量出一行诗韵律的一种方法。格律非常整齐,也是英语诗歌当中运用得最为广泛的格律之一。“五音步”源自希腊单词“pente”(意为五),表示5个诗的“音步”。每个“音步”都是两个音节都成的一个单元;因此,一行诗中“五音步”就有十个音节。“抑扬格”指的是每个“音步”都有一个“轻重”音格。一个轻读的音节后面接一个重读的音节构成,可以用“ta-TUM”韵律形式来表示。举例单词“hel-LO”,就是一个抑扬格“音步”。

因此一行中的“抑扬格五音步”就是一行中有五个抑扬格的“音步”,导致10个音节,5个“ta-TUM”韵律。一行中“抑扬格五音步”的举例:“Shall I / comPARE / thee TO / a SUM / mer’s DAY?”(来自莎士比亚十四行诗18)

3、时不时改变你诗的格律

尽管莎士比亚体十四行诗中绝大多数诗行都是根据“抑扬格五音步”写成,如果只是采用这一种形式写诗,诗歌的韵律将变得单调泛味与可预测。通过在关键节点稍微变换一下音步的轻重,打破旧有模式,使得诗歌对读者更具吸引力,也可以使用这些变化来增加你诗歌当中某些关键词的关注度。

举例,莎士比亚“十四行诗18”中的第三行开始于“长长格”(重重音节),使用两个连续的重读音节:TUM-TUM。在两行诗完美“抑扬格五音步”之后,他紧接着写道:“ROUGH WINDS / do SHAKE / the DAR / ling BUDS / of MAY”。稍微的格律改变,将注意力转移到被描述rough winds的粗糙度之上。

4、遵循莎士比亚体十四行诗的诗节结构

一首莎士比亚体十四行诗,由三个“英雄四行叙事诗”和一个“英雄双韵体对联”诗节构成。“英雄四行叙事诗”是一组按照ABAB押韵方案的四行“抑扬格五音步”诗节;而“英雄双韵体对联”则是一组遵循AA押韵方案的两行“抑扬格五音步”诗节。

在一首莎士比亚体十四行诗中,三组“英雄四行叙事诗”诗节分别按照“ABAB CDCD EFEF”的押韵方案进行分配。“英雄双韵体对联”诗节则以“GG”的押韵方案结束。你可以使用空白行来分开这些诗节,或者将它们全部保留在一首不间断的诗中,这些诗节构成十四行诗,应当指出,把它们作为一个整体功能移动。

5、有想法地开发你自己的诗节

虽然你的诗歌应该具有单一的焦点,但是一首十四行诗每个诗节,都该对其进行深一步的想法开发。将每一个四行诗节想象成一个小的思想泡沫,就像一个文章段落,在这个段落里充分探索你诗的主题元素。而每个四行诗节的建立都指向服务于最后的对联诗节,那里你可以达成这首诗的一个“回转”,或是一次“总结”。“回转”,往往发生在莎士比亚体十四行诗的第十三行,为前面三个四行诗节发展结果提供一个见解或是解决方案。这样有助于检验前面故事例子发展的结果,比如莎士比亚的“十四行诗30”。

四行诗节1介绍情况:有时,当我想到过去,我会为一些失去的人和事感到遗憾。这个诗节有想法地使用法律术语sessions和summons来抛出问题。

四行诗节2开始于过渡词“Then”,表明它与诗节1有关,但是更深一步发展:当我怀着这种怀旧的心情,我可以自由的哭诉那些离世的朋友,除此之外,或者那些不再为我生命闪光的人。同样,这个诗节使用商业语言cancelled woe和expenses来进一步发展这个想法。

四行诗节3再次以过渡词“Then”开始,并进一步使用商业语言(accounts,payment)来深化发展:我不但哭了,还是撕心裂肺的抽泣,以至于看起来我从未哀悼过这样大的损失。

结束对联的“回转”,“But”表明这不是上面诗节的延续(像“Then”),而是一个新的想法。没有解决掉上面哀悼的问题,但是对于哀思和失去做了一个见解:一想到你,记忆便都是美好的,这让我觉得自己从来没失去过任何东西。再次,对联延续了某种商业(损失)的形象化比喻。

6、认真选择你诗的主题

虽然你可以写一首涵盖任何事情的莎士比亚体十四行诗,但是要记住,它们传统意义上是爱情诗歌;如果你纯粹地想写一首传统诗歌,一定要记住这一点。

还应当注意的是,鉴于莎士比亚体十四行诗的不成比例的诗节结构,该形式不适用于高度复杂或抽象的主题。“回转”和“总结”必须快速到来,建议最后两行选择可以轻松解决问题的主题,而采用一个机智的关闭对联。如果你有一个更沉思的话题,彼特拉克体十四行诗可能会比较好地符合你想要表达的话。

7、书写你自己的莎士比亚体十四行诗

记住遵循押韵方案,配合“抑扬格五音步”书写诗的时候,时不时插入改变诗的格律,再通过三个“英雄四行叙事诗”来发展诗的主题,最后在“英雄双韵体对联”结束之前提供一个“回转”和解决办法/见解。如果你对于找寻诗歌行尾韵律存有困难,请使用韵律词典。

二、写一首彼特拉克体十四行诗

1、采用彼特拉克体押韵方案

莎士比亚体十四行诗总是拥有完全相同的押韵方案,彼特拉克体十四行诗则没有一个单一的模式。虽然前八行(八行诗节)总是遵循ABBAABBA的押韵方案,但是关闭六行(六行诗节)有一些稍微的变化。在传统彼特拉克体十四行诗中,最常见的押韵方案有以下五种:

CDCDCD、CDDCDC、CDECDE、CDECED、CDCEDC

2、同莎士比亚体十四行诗使用相同的“抑扬格五音步”格律

所有的诗行押韵都遵循“ta-TUM ta-TUM ta-TUM ta-TUM ta-TUM”的模式,但请记住时不时插入改变诗的格律,来激活诗的韵律,同时将注意力往关键词上面引导。

3、开发彼特拉克体诗节结构要求的内容

莎士比亚体十四行诗拥有不成比例的诗节结构:三个四行诗节和一个对联诗节;而彼特拉克体十四行诗有一个更为平衡的诗节结构:通过一个八行诗节和一个六行诗节来发展一首诗的主题。因此后者非常适用于需要大量空间解决复杂问题的情况,而不是简单、需要机智才能解决问题的莎士比亚体十四行诗关闭对联诗节所能做到的。八行诗节介绍并引出问题。“回转”或是“总结”发生在六行诗节中(即诗的第9行);为前面八行诗节呈现的困境提供新的见解。

参见威廉·华兹华斯诗歌“修女不在女修道院狭窄房间”的例子,做如下分析:

八行诗节通过一系列不受空间严格限制打扰的生物和人物例子进行诗的发展。发展进程从社会受尊敬的上层转移到埋汰的社会底层:从修女,隐士,学者,到手工劳动者以及昆虫。诗歌的“回转”,实际上比较早,在八行诗节的结尾发生了。虽然这并不是传统意义上的纯粹诗歌,但是历史上的诗人们尝试了这种形式,并且按照他们自己的需求熟练地操作掌握了。你也可以同样自由地做这些事情。在第8行中,“In truth”标志着“总结”或“回转”;现在,关于在有限空间感到舒适的想法,华兹华斯将给予更深刻的见解。

六行诗节表明了这首诗歌的严格意义形式——押韵方案受到“抑扬格五音步”的严格限制,以及严格的八行-六行诗节结构——并不是监狱,而是诗人释放自己“find solace”的一种方式。他希望读者也能分享这种感觉。六行诗节提供深层次的见解,使得我们能更深入地了解八行诗节中的所有人物和事。

4、书写你自己的彼特拉克体十四行诗

就像书写你自己的莎士比亚体十四行诗一样,时刻记住彼特拉克体的押韵方案和诗节结构,以及配合“抑扬格五音步”书写诗进行偶尔的格律变换。还要注意,就像华兹华斯在“修女不在女修道院狭窄房间”里做的那样,将“回转”从传统的第9行移到第8行。你也可以操控这种形式,以满足你想要写的诗的需求。在历史上,十四行诗已经发生了很大的改变,学会让它为你而服务。

一个完美操作彼特拉克体十四行诗形式阐述观点的例子:Edna St.Vincent Millay的“I Will Put Chaos into Fourteen Lines”,一首关于如何写十四行诗的十四行诗。Millay采用了彼特拉克体的押韵方案和格律,但是运用跨行连续的诗句中断诗行(在句子或分句的中间划分线),并且偶尔中断格律来强调她与诗歌形式本身的争斗。

三、实验一些不太常见的十四行诗形式

1、通过“Curtal体十四行诗”探索诗的比例

这种诗形式是由Gerard Manley Hopkins开发的,它的名字来自于它对彼特拉克体十四行诗形式操作的“curtailed”性质。数学上有种说法,“Curtal体十四行诗”正是彼特拉克体十四行诗按照3/4比例的缩小版本。通过实验这种形式,你可以探索彼特拉克体十四行诗的比例,在更简洁的空间里如何运作。考虑到当你从完全的彼特拉克体诗结构转变为浓缩的Curtal体诗结构时,你是否认为诗的两部分之间关系就发生了任何的一点改变?

“Curtal体十四行诗”是由一个具有ABCABC押韵方案的六行诗节和一个按照DCBDC/DBCDC押韵方案的五行诗节组成。看似是11行,超过了正常14行彼特拉克体十四行诗的3/4,实际上应该是10.5行;这是因为“Curtal体十四行诗”最后一行只有“抑扬格五音步”的一半——有时甚至更少。除了最后一行,“Curtal体十四行诗”还是遵循“抑扬格五音步”的格律写成。Hopkins的“Pied Beauty”是一首非常著名的“Curtal体十四行诗”。值得注意的是最后一行,按照Hopkins的打算,使用“Praise him”截短了第11行,而成功遵循了3/4的比例。

2、使用“Miltonic体十四行诗”进行诗歌换行和流动性操作

这种由约翰·弥尔顿开发的诗歌形式,也是以彼特拉克体十四行诗作为基础,形式几乎相同。然而,彼特拉克体十四行诗根据“回转”将八行诗节和六行诗节区分为一首诗的两个独立部分。弥尔顿想要探索当摆脱所有分离诗节后,彼特拉克体十四行诗会发生什么。

一首“Miltonic体十四行诗”按照ABBAABBACDECDE的彼特拉克体押韵方案,并遵循“抑扬格五音步”的格律写成。然而,它忽略了六行诗节开始的“回转”/“总结”,而是强调诗句间的跨行连续。

当你在一个不是逻辑句法结尾的某个地方断开一句诗行或是节时(通常那里你会找到句号,逗号或是分号),那一行或是节被认定为是连续的诗句。一个跨行连续诗行的例子: “God doth not need / Either man’s works or his own gifts: who best / Bear his mild yolk, / they serve him best” (Milton, “On His Blindness”)。参见弥尔顿诗歌“On His Blindness”,就是一个典型的“Miltonic体十四行诗”。关于如何在单行和八行—六行组合诗中使用跨行连续和流动性操作。

3、使用“Spenserian体十四行诗”探索不同类型的押韵模式

尽管“Curtal体十四行诗”和“Miltonic体十四行诗”以彼特拉克体十四行诗作为基础,由Edmund Spenser开发的“Spenserian体十四行诗”则是仿照莎士比亚体十四行诗。然而,它探索了一个联锁的押韵方案。诗体是由三个“英雄四行叙事诗”和一个“英雄双韵体对联”构成,就像莎士比亚体十四行诗。此外,它也是遵循“抑扬格五音步”格律写成。然而,押韵方案却与莎士比亚体十四行诗有所不同,它是联锁的:每个四行诗节的第二个押韵成为随后四行诗节的第一个押韵。结果就导致ABAB BCBC CDCD EE一种新的押韵方案。

对比莎士比亚体十四行诗的押韵方案:ABAB CDCD EFEF GG。联锁的押韵方案使得三个四行诗节通过重复的韵律声音紧密联系在一起,尤其在四行诗节的过渡期,当第一节的第二个押韵立即作为下一节的押韵时。正如“Miltonic体十四行诗”通过使用换行和诗句的跨行连续操作,探索彼特拉克体十四行诗两部分之间的关系;“Spenserian体十四行诗”则通过采用联锁的押韵模式探讨了莎士比亚体十四行诗各个诗节之间的关系。

4、使用“Terza Rima体十四行诗”探索更短的诗节和不同的押韵方案

除了“Curtal体十四行诗”之外,我们迄今为止看到的,所有十四行诗都是在第一部分开始采用四行诗节的形式。但是“Terza Rima体十四行诗”采用的是三行押韵诗句,或者三行诗节。它仍然遵循“抑扬格五音步”格律写成,依旧保持14行。然而,它采取ABA BCB CDC DAD AA的押韵方案。需要注意的是,第四个三行诗节中的押韵A也是最后关闭“英雄双韵体对联”诗节需要采取的押韵。这超过了“Spenserian体十四行诗”的要求,“Terza Rima体十四行诗”要求考虑诗歌中各个诗节间的关系,不仅通过主题而且从韵律方面也相对的较之发展了。

通过将诗歌第一部分制定为三行诗节而不是四行,这就要求诗人在每个诗节中都要更加快速简明地发展想法。一个“Terza Rima体十四行诗”的典型例子:Robert Frost的诗歌“Acquainted with the Night”。

5、实验自己的十四行诗形式

从上面提到的各种形式的十四行诗中可以看出,在整个历史进程中,诗人们都赋予了十四行诗以自由。虽然这种诗歌形式最早始于彼特拉克,在此之后,彼特拉克体十四行诗被正式命名。但它却在英国诗人Sir Thomas Wyatt,Henry Howard,Earl of Surrey,当然,还有莎士比亚手中大放异彩,后者则将十四行诗推向了最受欢迎的形式——莎士比亚体十四行诗。然而,Gerard Manley Hopkins,弥尔顿,Edmund Spenser等人自由地改变了这两种已建立成熟的诗歌形式,你也应该如此。

以下是一些你可以探索的事情:

  • 诗行长度——如果按照ta-TUM ta-TUM ta-TUM ta-TUM的“四音步”写诗,而不是采取“抑扬格五音步”,会发生什么变化?

  • 格律——当你完全放弃抑扬格格律ta-TUM的韵律写诗时,会发生什么?参考Gerard Manley Hopkins的诗歌“Carrion Comfort”,它遵循彼特拉克体十四行诗的所有规则,除了他的“抑扬格五音步”格律。

  • 押韵方案——当你使用“英雄双韵体对联”(AA BB CC DD )而不是重复的意大利四行诗节(ABBAABBA),来书写彼特拉克体十四行诗的八行诗节时,又会发生什么?

一首十四行诗是否需要押韵?许多当代的诗歌都没有。参见Dawn Lundy的诗歌“When the bed is empty…”

提示&建议

尝试努力并且大声朗读出每一个其它音节,以便更容易遵循“抑扬格五音步”的格律。你还可以通过桌子或是手掌附和拍打,以强调韵律的节奏。阅读尽可能多的十四行诗,你可以找到的各种不同版本类型。你对诗歌形式越感熟悉,便会更好写出属于你自己的十四行诗歌。

原文:How to Write a Sonnet